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Galería de las Bellas Artes del Bellagio (Gallery of Fine Art) |
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Detalles de Galería de las Bellas Artes del Bellagio (Gallery of Fine Art)
- Horario: Domingo a jueves, de 10 AM a 6 PM; viernes y sábado, de 10 AM a 9 PM. Los últimos boletos se venden 30 minutos antes de que cierre el museo. Hasta el 15 de octubre, 2008, la Galería de Artes Finas del Bellagio exhibe "American Modernism" (Modernismo Norteamericano). The Bellagio Gallery of Fine Art cuenta con obras maestras de modernistas norteamericanos. Los visitantes tendrán la oportunidad de ver obras de artistas como Georgia O' Keefe, Stuart Davis y Marsden Hartley.
- Precio: $15 por persona mayor de 13 años de edad; $12 para residentes de Nevada y adulto mayor de 65 años de edad; $10 para personal militar, profesores y estudiantes; gratis para niños menores de 12 años de edad. Hay membresías anuales disponibles. El precio de la exhibición incluye un tour con audio-guía de la galería.
- Formas de pago: Dinero en efectivo, MasterCard, Visa, American Express, Discover.
- Reservaciones: Puedes comprar boletos hasta 30 días antes del evento. Te recomendamos comprar los boletos de antemano; llama al (702) 693-7871 o al (877) 957-7777.
- Ubicación: Ubicado dentro del hotel-casino Bellagio en la intersección de Flamingo Road y el Strip de Vegas.
- Restricciones de edad/estatura/peso: Tienes que tener 18 años o ser un huésped del hotel para poder entrar al Bellagio. Los huéspedes menores de 18 años deben estar acompañados por un adulto. No se permiten coches de bebé dentro de la galería.
Crítica de Galería de las Bellas Artes del Bellagio (Gallery of Fine Art)
El hotel Bellagio cuenta con algunas de las obras de arte más importantes de Las Vegas. El techo del lobby del hotel está adornado con una escultura de Dale Chihuly, encargada exclusivamente para el Bellagio. La pieza de arte, denominada Fiori di Como, está hecha de 2,000 coloridas flores de vidrio. El restaurante Picasso adentro del Bellagio no sólo brinda cocina gourmet, si no que además le ofrece a los comensales comer rodeados de una extensa colección de obras de arte originales de Picasso.
Pero la exhibición de arte más grande del hotel por mucho está en la Bellagio Gallery of Fine Art (Galería de Bellas Artes del Bellagio). La galería presenta exhibiciones de categoría mundial de arte y objetos traídos desde museos con fama internacional y de colecciones privadas. Exhibiciones anteriores incluyen obras maestras de Monet, retratos de celebridades de Andy Warhol, tesoros de Faberge del Kremlin y móviles de Alexander Calder.
La exhibición más nueva de la galería se titula “American Modernism” y cuenta con más de 30 obras de arte de modernistas norteamericanos. Estas piezas cuidadosamente seleccionadas se encuentran entre las más famosas pinturas que son propiedad del Museum of Fine Arts (Museo de Bellas Artes) en Boston, y actualmente están a préstamo para la exhibición. Esta exhibición está disponible para el público hasta el 15 de octubre, 2008.
El período conocido como Modernismo Norteamericano comenzó en el cambio del siglo 20 y alcanzó su apogeo entre la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial.
En una época en que el Impresionismo dominaba la pintura norteamericana, muchos artistas jóvenes buscaban algo único y comenzaron a explorar arenas diferentes. Estos nuevos artistas norteamericanos se inspiraron en el arte vibrante y emotiva frecuentemente vista en Francia y Alemania. Estos elementos artísticos, también conocidos como Modernismo, se hicieron notorios en Estados Unidos al principio del siglo XX. Aunque su estilo exagerado y poco convencional inicialmente no causó mayor impacto, los norteamericanos comenzaron a sentirse atraídos por este estilo a medida que veían estas obras por todos el país.
Artistas notables del período Modernista incluyen a Georgia O’Keeffe, Max Weber, Stuart Davis, Marsden Hartley, Helen Torr y Arshile Gorky, entre otros.
La famosa artista O’Keeffe comenzó a experimentar con sus pinturas ofreciendo un toque subjetivo a los tópicos tradicionales de la naturaleza muerta y los paisajes. Aunque ella provino de Nueva York, muchos de sus dibujos están inspirados en el Suroeste. Para su "Deer's Skull with Pedernal", ella tomó el cráneo de un animal y lo montó sobre un tronco retorcido de un árbol. Al pintar en el fondo un cielo azul vívido y brillante, este elemento contrastante inteligentemente le da vida al cráneo. La galería además exhibe su pintura inspirada en Nuevo México, "Red Tree, Yellow Sky".
Mientras Helen Torr no obtuvo tanta atención como otros modernistas, los críticos (incluyendo O'Keeffe) admiraron su trabajo que ilustraba un giro suave y profundo de la vida. Desde que ella y su esposo vivían en un pequeño bote sin mucho espacio para pintar, su trabajo en esta época fue típicamente a escala pequeña. En la pintura al óleo de Torr, "Evening Sounds", ella combinó el uso de colores pasteles y oscuros. "Evening Sounds" exhibe un primer plano de rocas ovaladas color lavanda en un jardín Zen que pareciera desaparecerse mezclándose en el espacio plateado. Mientras que la pintura en sí es a escala pequeña, el uso del color y los elementos abstractos evoca una sensación fuerte y dramática.
Otras obras destacadas incluyen a "New York (The Liberty Tower from the Singer Building)" de Max Weber, "Out of Eden" de Leonard Maurer, "Black Duck" de Mardsen Harley, entre otros.
Al final de la exhibición, los visitantes pueden mirar una película y hojear numerosos libros sobre los artistas exhibidos.
Para aquellos que deseen llevarse un poquito de su visita a casa, hay una tienda contigua en la galería que ofrece una variedad de artículos de regalos únicos, libros, juguetes, joyas y mercancía relacionada con la exhibición incluyendo un catálogo a todo color de la misma.
--Crítica por Jeannie Borbe
--Traducido por Dayana Razmilic

